Archive RACAR

RACAR - Revue d’art canadienne/Canadian Art Review Vol. XXXI 1-2 2006

Papers from the 31st International Congress of the Comité international d’histoire de l’art (CIHA) August 23 – 27 2004 Montréal / Communications présentées au XXXI ième Congrès international du Comité international d’histoire de l’art (CIHA) à Montréal, du 23 – 27 août 2004

Published in April 2007

Sommaire/Contents

Editors’ Introduction/Mot des rédacteurs

Béton et utopie avant 1914: architecture et <<moule social>>                               

LAURENT BARIDON

Law or Independence – What Does the Frame Stand For ?

VERA BEYER

Archéologie de l’oeuvre Net art: une esthétique du fragment

JEAN-PAUL FOURMENTRAUX

From Flatness to Space and Back Again: Concepts of Representation in the Work of Gerhard Richter and Sigmar Polke

JULIE GELSHORN

The Virtual Memorial: Temporality, Interactivity and the Internet

ANNIE GÉRIN

Photographie et cinéma chez Henri Focillon: illustrer, sérier, diffuser et enseigner.  Le renouvellement d’une discipline

COLIN LEMOINE

Modernist Ultimate Thule

RHODRI WINDSOR LISCOMBE

Le corps sans limites ou l’acéphalité; le personnage d’Acéphale, secret et équivoque, dans les oeuvres des artistes autour du Collège de Sociologie

CAMILLE MORANDO    

Mirror Reflections: Robert Smithson’s Dialectical Concept of Space

JOHANNES STŰCKELBERGER

Livres/Books

Indri Kais McEwen, Vitruvius: Writing the Body of Architecture

Reviewed by BARBARA ARCISZEWSKA

Louis Kaplan, American Exposures; and Martha Langford, ed., Image and Imagination

Reviewed by MATTHEW BROWER

Alice Goldfarb Marquis, Art Czar, The Rise and Fall of Clement Greenberg

Reviewed by KEN CARPENTER

Stephen J. Campbell and Stephen J. Milner, eds, Artistic Exchange and Cultural Translation in the Italian Renaissance City

Reviewed by CATHERINE HARDING

Kristen Frederickson and Sarah E. Webb, eds,  Singular Women: Writing the Artist

Reviewed by JANICE HELLAND

Glenn Peers, Sacred Shock, Framing Visual Experience in Byzantium

Reviewed by LESLEY JESSOP

Virginia Nixon, Mary’s Mother: St Anne in Late Medieval Europe

Reviewed by CHRISTINE KRALIK

Madeleine Landry et Robert Derome, L’art sacré en Amérique française.  Le trésor de la Côte-de-Beaupré

Reviewed by JEAN TRUDEL

RACAR - Revue d’art canadienne/Canadian Art Review Vol. XXX 1-2 2005

The Portrait Issue/La question du portrait

Published in July 2006

Sommaire/Contents

Editors’ Introduction/Mot des rédacteurs

A New Portrait Gallery for Canada: Stacking or Unpacking a National Narrative

LILLY KOLTUN

Sur/Rendering Her Image: The Unknowable Harriet Tubman

CHANTAL N. GIBSON and MONIQUE SILVERMAN

Portrait of a Globalized Canadian: Ken Lum’s There Is No Place Like Home

CYNTHIA FOO

Catherine de Médicis (1519-1589) et le portrait: esquisse d’une collection royale au féminin

CHANTAL TURBIDE

L’Intéret et les limites de la recherche sur l’art de la miniature au Canada. La collection de Bibliothèque et Archives Canada

ANNE-ELISABETH VALLÉE

(Re)viewing Whistler and Sargent: portraiture at the fin-de-siècle

MEAGHAN CLARKE

Miniature objects of Cultural Covenant: Portraits and First Nations Sitters in British North America

KRISTINA HUNEAULT

Leaders, Legends and Felons: negotiating portraiture, from veneration to vandalism

ANGELA CARR

Collaboration spéciale/Keynote Paper

What Lies Beyond the Slide Library?  Facing the Digital Future of Art History

SARAH PARSONS

Livres/Books

Lori Pauli, Manufactured Landscapes: The Photographs of Edward Burtynsky, with essays by Mark Haworth-Booth and Kenneth Baker and an interview by Michael Torosian

Reviewed by SARAH BASSNETT

Sylvia Lavin, Form Follows Libido: Architecture and Richard Neutra in a Psychoanalytic Culture

Reviewed by KEITH BRESNAHAN

Heather Dawkins, The Nude in French Art and Culture, 1870-1910

Reviewed by JOHN POTVIN

Steven Harris, Surrealist Art and Thought in the 1930s: Art, Politics, and the Psyche; and Johanna Malt, Obscure Objects of Desire: Surrealism, Fetishism, and Politics

Reviewed by LINDA STEER

Michael W. Cole, Cellini and the Principles of Sculpture; Margaret A. Gallucci, Benvenuto Cellini, Sexuality, Masculinity and Artistic Identiry in Renaissance Italy;  and Alessandro Nova and Anna Schreurs, eds, Benvenuto Cellini. Kunst and Kunsttheorie im 16 Jahrhundert

Reviewed by GWENDOLYN TROTTEIN

Tanya Mars and Johanna Householder, eds. Caught in the Act: an anthology of performance art by Canadian women.

Reviewed by JESSICA WYMAN

RACAR - Revue d’art canadienne/Canadian Art Review Vol. XXIX 1-2 2004

Published in August 2005

Sommaire/Contents

Riegl, Hegel, Kunstwollen, and the Weltgeist

ALLISTER NEHER

Slippery Talk of Parliament’s Architecture: Canadian, Canadian British, or Anglo-American?

CHRISTOPHER A. THOMAS

Exhibiting Ireland: The Donegal Industrial Fund in London and Chicago

JANICE HELLAND

L’avènement de l’art naïf en Haïti: La Portée instauratrice d’un jugement esthétique

CARLO AVIERL CÉLIUS

Le narrateur dans l’image. Analyse comparative d’une photographie de Jeff Wall et d’un texte de Walter Benjamin

MARIE FRASER

Note/Note

Patronage at the Court of Burgundy around 1500: a Note on the Death of St. Nicholas Window in the Royal Ontario Museum

ARIANE ISLER-DE JONGH

Livres/Books

Andrew Hemingway, Artists on the Left: American Artists and the Communist Movement

Reviewed by Pamela Allara

Joan B. Landes, Visualizing the Nation: Gender, Representation, and the Revolution in Eighteenth-Century France

Reviewed by Vivian Cameron

Rose Marie San Juan, Rome: a City Out of Print

Reviewed by Erin J. Campbell

Christopher A. Thomas, The Lincoln Memorial & American Life

Reviewed by Angela Carr

Kristina Huneault,  Difficult Subjects: Working Women and Visual Culture, Britain 1880 – 1914

Reviewed by Julie F. Codell

Philip Jacks and William Caferro, The Spinelli of Florence: Fortunes of a Renaissance Merchant Family

Reviewed by Cathleen Hoeniger

J. Philip McAleer, Rochester Cathedral, 604 – 1540: An Architectural History

Reviewed by Malcolm Thurlby

Carol Gibson-Wood, Jonathan Richardson: Art Theorist of the English Enlightenment

Reviewed by Catherine Tite

Lawrence Gowing,  Vermeer  

Reviewed by Angela Vanhaelen

Kathy E. Zimon, Alberta Society of Artists, the first Seventy Years

Reviewed by Anne Whitelaw

RACAR - Revue d’art canadienne/Canadian Art Review Vol. XXVII/2001-2003

Art History Inside and Outside the University/L’histoire de l’art à l’université et hors de l’université Guest Editor/Sous la direction de Adele Ernstrom, Emerita,   Bishop’s University

Published in June 2004

Sommaire/Contents

Editorial Introduction: Art History Inside and Outside the University

ADELE ERNSTROM

Geroge Turnbull and Art History at Scottish Universities in the Eighteenth Century

CAROL GIBSON-WOOD

Art, History and Discipline in the Eighteenth-Century German University

ANN-MARIE LINK

Entering Art History in the Mid-Nineteenth Century: Félicie d’Ayzac, Anna Jameson and the Legacy of Mme de Staël

ADELE ERNSTROM

L’Institutionnalisation de l’histoire de l’art en France au XIX siècle

LYNE THERRIEN

The Academy, the Market and the Art Museums in the Repositioning of Australian Aboriginal Art

DAVID DOLAN

Commentaire/Commentary

New Art Histories: Severing the Incestuous Relation Betweeen the Discipline and the Museum?

NICOLE DUBREUIL

Livres/Books

Ellen Easton McLeod, In Good Hands: The Women of the Canadian Handicrafts Guild

Reviewed by Sandra Alfoldy

Dennis Reid and Matthew Teitelbaum, eds., Greg Curnoe: Life and Stuff

Reviewed by Katie Cholette

Martha Langford, Suspended Conversations: The Afterlife of Memory in Photographic Albums

Reviewed by Susan Close

Michael Fried, Menzel’s Realism: Art and Ebodiment in Nineteenth-Century Berlin

Reviewed by Mitchell Frank

Serge Trottein, ed., L’estétique naît-elle au XVIIIe siècle?

Reviewed by Nicolas Gaudreau

Jeffry Abt,  A Museum on the Verge: A Socioeconomic History of the Detroit Institute of Arts 1882 – 2000  

Reviewed by Reesa Greenberg

Philip Sohm  Style in the Art Theory of Early Modern Italy

Reviewed by Sharon Gregory

Eckhart Marchand and Alison Wright, eds., With and Without the Medici: Studies in Tuscan Art and Patronage 1434 – 1530

Reviewed by Corinne Mandel

Janice Helland, Professional Women Painters in the Nineteenth-Century Scotland: Commitment, Friendship, Pleasure

Reviewed by Juliette Peers

Robert J. Belton, Signs of Resistance: Approaches to Canadian Visual Culture

Reviewed by Ron Shuebrook

Dominic Marner, St. Cuthbert: His Life and Cult in Medieval Durham

Reviewed by Malcolm Thurlby

RACAR .....Vol XXVII, 1-2  2000

Published in August 2003 (Publié en aout 2003)

Sommaire / Contents

Concerning the Origin of the Virgin of Humility Theme                               

JOSEPH POLZER

Le Problème de l’ornement chez Cellini : théorie, iconographie et humanisme                    

GWENDOLYN TROTTEIN

“The Man with Three Feet” in Pieter Bruegel the Elder’s Peasant Wedding

CLAUDINE MAJZELS

Images de Pompéi                    

BRIGITTE DESROCHERS

La Gloire du peintre de les errements de l’Academie. Des pistes pour l’étude des marines de Claude-Joseph Vernet au Salon

NICOLAS GAUDREAU

White Marble, Black Bodies and the Fear of the Invisible Negro: Signifying Blackness in Mid-Nineteenth-Century Neoclassical Sculpture CHARMAINE NELSON

The Commodification of William Morris: Emotive Links in a Mass-Produced World

SANDRA ALFOLDY

Translating Music into Visual Form: The Influence of Music in the Work of Bertram Brooker

GLENN WILLIAMS

Des Canadiennes exposent au Riverside Museum en 1947. Ambiguïtés de la réception critique

EDITH –ANNE PAGEOT

Commentaire / Commentary

Hommage à Raymond Klibansky / Tribute to Raymond Klibansky

Carol Doyon

Raymond Klibansky and the Warburg Institute

Carol Gibson-Wood

Raymond Klibansky et l’histoire de l’art du XXe siècle

Jean-Philippe Uzel

La Notion de Kulturwissenschaft

Raymond Klibansky

Livres / Books

Greg M. Thomas, Art and Ecology in Nineteenth-Century France: The Landscapes of Théodore Rousseau - Reviewed by Nicole Dubreuil

Barbara Fischer, Foodculture: Tasting Identities and Geographies of Art

Reviewed by Martha Langford

Deborah Cherry,Beyond the Frame: Feminism and Visual Culture

Reviewed by Anne-Marie Link

Christine Stevenson, Medicine and Magnificence: British Hospital and Asylum Architecture, 1600-1815 Reviewed by Sherry McKay

Bernard Smith,Modernism’s History

Reviewed by Ellen RAMSAY      

RACAR  Vol XXVI, 1-2  1999

Postures et impostures de l'artiste moderne/Myths of the Modern Artist: Exposing the Pose

Published in August 2002/Publié en aout 2002) Sous la direction de/Guest Editors - Nicole Dubreuil et Johanne Lamoureux, Université de Montréal

Contents/Sommaire

L'atelier institué en portrait de l'artiste moderne dans la littérature du XIXe siècle

VERONIQUE RODRIGUEZ

Vaporization and/or Centralization: On the (Self) Portraits of Manet and Degas

VICTOR I. STOICHITA

Artists and After-Lives

HEATHER DAWKINS

Renoir, susceptibilités épidermiques

NICOLE DUBREUIL

La mise en lumière des indépendants. Le mythe de l'artiste isolé chez les écrivains symbolistes français

FRANÇOIS LUCBERT

Paradigme ou modèle: Les héritiers de Van Gogh et les paradoxes de l'authenticité

NATHALIE HEINICH

"T'Other Emily:" Emily Carr, the Modern Woman Artist and Dilemmas of Gender

GERTA MORAY

Virtual (Art) History

DONALD PREZIOSI

In memoriam: Through Feminist Eyes: In Memory of Natalie Luckyj

CYNTHIA HAMMOND

LIVRES/BOOKS

Nathalie Heinich Ce que l'art fait à la sociologie

Reviewed by Francine Couture

Kay Dian Kriz The Idea of the English Landscape Painter: Genius as Alibi in the Early Nineteenth Century - Reviewed by Adele Ernstrom

Catherine M. Soussloff, The Absolute Artist: The Historiography of a Concept

Reviewed by Allister Neher

Kevin D. Murphy Memory and Modernity: Viollet-le-Duc at Vézelay

Reviewed by Christopher Thomas

Kalman P. Bland, The Artless Jew: Medieval and Modern Affirmations and Denials of the Visual

Reviewed by Carol Zemel

RACAR - Vol XXV, 1-2  1998

Producing Women/Ces femme qui produisent.....

Published in June 2001/publié en juin 2001

Guest Editors/Sous la direction de Janice Helland, Queen's University & Catherine MacKenzie, Concordia University

Sommaire/Contents

Editorial Introduction/Mot des rédacteurs

Elitekey: The Artistic Production of Mi’Kmaq Women                               

JOAN ACLAND

Troubling Presences: Body, Sound and Space in Installation Art

of the mid - 1990s                                                                                 

DEBORAH CHERRY     

Daughter in Exile: The Painting Space of Christiane Pflug

CHRISTINE CONLEY

The Industry of Motherhood: Spring Hurlbut’s “L’ascension”

and Julia Margaret Cameron’s Wings                                                      

CYNTHIA IMOGEN HAMMOND

Place Really Does Matter: Marion Greenwood’s 1947 “China” Exhibition

CATHERINE MACKENZIE         

How Many Artists Are There in the Family?

The Career of Montreal Painter Regina Seiden (1897 - 1991)         

BARBARA MEADOWCROFT

Madonna/Mother/Death and Child: Laura Muntz and the Representation of Maternity ELIZABETH MULLEY

The Viewer as Producer: British and Canadian Feminists reading Prudence Heward’s “Women”

LYNN PEARCE

A Tale of Three Women: The Visual Arts in Canada/A Current Accounting

JOYCE ZEMANS

Livres/Books

Ingrid Bachmann and Ruth Scheuing, eds Material Matters;The Art and Culture of Contemporary Textiles                 

Reviewed by Elaine Cheasley

Griselda Pollock, Differencing the Canon:  Feminist Desire and

the Writing of Arts’ Histories      

Reviewed by Shannon Hunter Hurtado

Debra Pincus,  The Tombs of the Doges of Venice          

Reviewed by John Osborne

Katheryn Brush,  The Shaping of Art History. Wilhelm Vöge, Adolph Goldschmidt, and the Study of Medieval Art                                         

Reviewed by Gwendolyn Trottein

RACAR Vol XXIV, # 2 / 1997

Breaking the Boundaries: Intercultural Perspectives in Medieval Art /Entamer les frontières: perspectives interculturelles dans l'art du Moyen-Age

Published in November 2000/publié en novembre 2000

Sommaire /Contents

Norwegian Stave Churches and their Pagan Antecedents

MICHAEL REED

Food for Thought in the Souillac Pillar: Devouring Beasts, Pain and the Subversion of Heroic Codes of Violence

CAROL KNICELY

Shields of Faith: Apotropaic Images of the Virgin in Alfonso X's Cantigas de Santa Maria

DEIRDRE JACKSON

Mamluks and Venetians: An Intercultural Perspective on 14th Century Material Culture in the Mediterranean

CATHERINE HARDING AND NANCY MICKLEWRIGHT

Livres/Books

Calvin B. Kendall, The Allegory of the Church: Romanesque Portals and their Verse Inscriptions

Reviewed by James Bugslag

Elizabeth ten Grotenhuis, Japanese Mandalas: Representation of Sacred Geography

Reviewed by Gail F. Chin

Gill Perry, ed., Gender and Art

Reviewed by Catherine Harding

Amelia Jones, Body Art: Performing the Subject

Reviewed by Jayne Wark

RACAR Vol XXIV, # 1 / 1997

Published in December 1999/publié en decembre 1999

Sommaire/Contents

The Santa Croce Drawings: A Re-examination

GILLIAN MACKIE

Images of Authority, Identity, Power: Facade Mosaic Decoration in Rome during the Later Middle Ages

CATHERINE HARDING

From Woodblock to Textile: Images of Elite Culture in the Blue-and-White Embroideries of Sichuan

CATHERINE PAGANI

Thinking Nation and Hybrid Belongings: The Aesthetics of Negotiation in Recent Media Art

CHRISTINE ROSS

Livres/Books

Margot Coatts, ed., Pioneers of Modern Craft

Reviewed by Sandra Alfoldy

C. Jean Campbell, The Game of Courting and the Art of the Commune of San Gimignano 1290 – 1320

Reviewed by Louise Bourdua

Clifford Brown and Guy Delmarcel, Tapestries for the Courts of Federico II, Ercole, and Ferrante Gonzaga, 1522 – 63

Reviewed by Stephen J. Campbell

Guide typographique de RACAR

MANUSCRIT

1. Les auteurs doivent soumettre à la rédaction administrative trois (3) copies de leur manuscrit de même que les photocopies et la liste des illustrations envisagées. Ces documents ne seront pas retournés aux auteurs auxquels la rédaction demandera éventuellement de fournir une disquette une fois l'article accepté (en utilisant, de préférence, des versions récentes des traitements de texte WORDPERFECT ou MICROSOFT WORD) et les photographies originales. Les auteurs devront aussi fournir un résumé en anglais ("abstract") de leur article (250 mots ou moins).
2. Tous les manuscrits doivent être dactylographiés à double interligne (recto seulement). Cette modalité ne s'applique pas qu'au texte principal mais aussi aux citations, aux notes, au résumé et aux listes de légendes.
3. Le manuscrit doit d'abord indiquer le titre, le nom de l'auteur et son rattachement institutionnel (ne pas utiliser les italiques et les caractères gras). Tous les feuillets doivent être paginés séquentiellement. Les notes doivent apparaître séparément, après le texte principal.
4. Les manuscrits ne doivent pas excéder trente (30) pages, texte principal, notes et annexes inclus, et ne doivent pas comporter plus de douze (12) illustrations.
5. Les auteurs, avertis du moment de mise sous presse de leur article, auront le temps d'effectuer les corrections et les remaniements nécessaires avant la date d'impression. Toutefois, toute modification d'épreuve se fera à leur frais (3.25$ par correction).
6. La rédaction de RACAR se réserve le droit d'effectuer toute revision nécessaire à la publication.

DROITS D'AUTEUR

1. Les auteurs, et non RACAR ou ses presses, sont tenus responsables du contenu des articles.
2. Les manuscrits acceptés pour publication n'iront pas sous presse avant que les auteurs n'aient fourni à la rédaction la preuve qu'ils ont obtenu les droits de reproduction de toute illustration ou de tout texte utilisé comme document.

STYLE

1. La langue de rédaction doit se conformer, dans la mesure du possible, au français international (par exemple dans l'adaptation des noms propres les plus usuels : Londres, Le Bernin). Les auteurs éviteront les canadianismes et les idiolectes en se référant au dictionnaire Robert pour les cas douteux.
2. Les citations se marquent avec les guillemets français : « » que l'on répète dans les cas de citations incluses (ne pas utiliser les guillemets simples). Si la partie entre les guillemets n'est pas une phrase indépendante, on met la ponctuation finale à l'extérieur et non à l'intérieur du guillemet fermant. Les citations de plus de cinq (5) lignes devraient être décalées et présentées sans guillemets.
3. Les dates (jours, années) s'indiquent en chiffres arabes. Les siècles et les dynasties, par contre, commandent les chiffres romains. Quant aux nombres inférieurs à cent (100), on doit les écrire en toutes lettres. Pour une date approximative, on utilise la préposition "vers" ou "c.". Pour indiquer une suite numérale, on fait suivre le trait d'union des deux derniers chiffres du nombre concerné‚ : 1995-96, p. 182-88, sauf pour les nombres de moins de trois chiffres: p. 82-8.
4. Les périodes historiques s'indiquent par des majuscules (la Renaissance), les minuscules s'utilisant plutôt pour les noms de mouvements (l'expressionnisme, le cubisme) ainsi que pour les termes génériques, entre autres pour ceux qui désignent les institutions (le musée du Louvre). Seules les appellations spécifiques (Musée des beaux-arts de Montréal) s'écrivent avec la majuscule. D'autre part, surtout avec les possibilités offertes par l'ordinateur, il est recommandé de mettre les accents sur les majuscules, excepté‚ sur I et J. Dans les titres français, on accorde la majuscule au premier mot et au premier substantif, lorsque le premier mot est un article (Hubert Damisch, L'Origine de la perspective).
5. Il est recommandé d'éviter les abréviations (entre autres celle du mot saint). Quand on les utilise, il faut faire suivre d'un point les abréviations qui ne se terminent pas par la dernière lettre du mot impliqué (3 pi.), sauf les abbréviations des mesures métriques qui demeurent aussi invariables (3 cm).
6. Les mots en langue étrangère (non francisés par l'usage) et les citations doivent être soulignés.

NOTE STYLE

1. Il est recommandé d'utiliser les notes avec parcimonie. Lorsqu'une argumentation longue s'impose, il faut soit l'intégrer au texte principal, soit utiliser un addendum ou des addenda.
2. Les remerciements s'effectuent sans numérotation, au début de la section des notes.
3. Dans les références, la désignation du nom d'un auteur (par exemple, le choix d'initiales au lieu du prénom) doit se conformer à la pratique de cet auteur.
4. On doit souligner les titres de livres de même que ceux des périodiques mais non les noms de séries auxquelles un livre peut appartenir. Les volumes s'indiquent en chiffres romains, suivis de la date de publication. Il est recommandé d'utiliser l'abbréviation p. pour la pagination même quand il s'agit d'une séquence de pages (p. 93-112).
5. Une première référence exige une information complète (auteur, titre, lieu et maison d'édition, année, pagination); par la suite, on utilise seulement le nom suivi des locutions, op. cit., art. cit. ou ibid. Quand il s'agit d'un auteur dont on a cité‚ plusieurs ouvrages, il faut inscrire le titre au complet avant d'utiliser les locutions latines.
6. Lorsqu'on retrouve plus de trois auteurs, n'inscrire que le premier nom et faire suivre de ® et al.¯.

Voici quelques exemples-types illustrant les règles ci-dessus. Pour les cas non prévus, prière de vous rapprocher le plus possible de la formulation suggérée.

Monographie

Hubert Damisch, L'Origine de la perspective, Paris, Flammarion, 1987, p. 325-29.

Damisch, op. cit., p. 331.

Jacqueline Lichtenstein, dir., La Peinture, Paris, Larousse, 1995, p. 195-97.

Pierre Georgel et Anne-Marie Lecocq, La Peinture dans la peinture, Paris, Adam Biro, 1987, p. 128-29, pl. XIII et p. 168, fig. 260.

Catalogues d'exposition

L'Avant-garde russe et soviétique. Oeuvres de la collection George Costakis, catalogue d'exposition, Montréal, Musée des beaux-arts de Montréal, 1989, p. 16, pl. XX.

Jean Clair, dir., Paradis perdus, l'Europe symboliste, catalogue d'exposition, Montréal, Musée des beaux-arts de Montréal, 1995, p. 252, fig. 313.

Christian Derouet et Jessica Boissel, Kandinsky. Oeuvres de Vassily Kandinsky (1866-1944), catalogue de la collection du Musée national d'art moderne, Centre Georges Pompidou, Paris, 1984, p. 15, no 50.

[pour les expositions itinérantes, il est inutile de donner tous les lieux de présentation]

Livres dans une série

Ernst H. Gombrich, Art and Illusion, Bollingen Series XXXV, Princeton,N.J., Princeton University Press, 1961, 2ème ‚dit., p. 119-21.

Francis Muel et al., La Tenture de l'Apocalypse d'Angers, Cahiers de l'Inventaire IV, Paris, C.N.R.S., 1987, p. 11.

Traduction

Rosalind Krauss, Le Photographique. Pour une théorie des écarts, trad. Marc Bloch et Jean Kempf, Pa-ris, Macula, 1990, p. 89.

Incunable

Gerolamo Badesio, De Sacello Sixti. V. Pont. Max. In Exquiliis ad praesepe Domini ex-tructo, Rome, 1588, p. 6, 8, 11.

Réédition

André Félibien, Entretiens sur les vies et sur les ouvrages des plus excellents peintres anciens et modernes (Entretiens I et II), René Demoris, éd., 1ère éd. 1666, Paris, Belles-Lettres, 1987, p. 76.

Philippe de Chennevières-Pointel, Recherches sur la vie et les ouvrages de quelques peintres provinciaux de l'Ancienne France, 1ère éd. 1847-1854, Genève, Minkoff Reprint, 1973, 2 vol., t. I-II, p. 245-49.

Thèse de doctorat ou de doctorat d'état

Pierre Vaisse, "La Troisième République et les peintres. Recherches sur les rapports des pouvoirs publics et la peinture, de 1880 à 1914", thèse de doctorat d'état, Paris, Université‚ de Paris IV, 1980, p. 635-38.

Article de périodique

Louis Marin, "Le Cadre de la représentation et quelques-unes de ses figures", Les Cahiers du Musée national d'art moderne, Centre Georges Pompidou, no 24, été 1988, p. 63-83.

Louis Marin, "Mimésis et description", Word and Image, vol. IV, no 1, janvier-mars 1988, p. 25-7.

Emmanuel Pernoud, "L'Oeuvre d'art et ses termites", Gazette des Beaux-Arts, VIe période, vol. CIX, 1416e livraison, janvier 1987, p. 43-7.

Article intégrés à un livre ou chapitre d'un ouvrage

André Chastel, "Le tableau dans le tableau" (1964), repris dans Fables, Formes, Figures, Paris, Flammarion, 1978, 2 vol., t. II, p. 82.

Sophie Jugie, "Musées et périodes" dans Périodes. La Construction du temps historique, Actes du Vie Colloque d'histoire au présent, Paris, Éditions de l'École des Hautes Études en Sciences Sociales et Histoire au présent, 1991, p. 47-57.

René Payant, "The Shock of the Present", dans Jessica Bradley et Lesley Johnstone, éd., SightLines, Reading Contemporary Canadian Art, Montréal, Artextes editions, 1994, p. 229-249.

Article de journal

Noël Lajoie, "Une magnifique leçon", Le Devoir, 26 octobre 1954, p. 7.

Légendes

Dans le texte, les références aux illustrations doivent prendre la forme suivante (fig. 1). Il faut inclure dans les légendes les crédits photographiques. Seuls les titres d'oeuvres et non les descriptifs (comme les noms d'édifices) doivent être soulignés. Prière de bien vérifier que les titres et/ou les descriptifs utilisés dans les légendes correspondent exactement aux références dans le texte principal.

Voici des exemples des légendes les plus usuelles:

Figure 1. Vermeer de Delft, Dame à l'épinette, vers 1660, huile sur toile, 73,5 x 64,1 cm, Londres, Buckingham Palace (crédit photographique: Collection de la Reine d'Angleterre, c Sa Majesté la Reine).

Figure 2. Jusepe de Ribera, Saint Jérôme, 1629, huile sur toile, 125 x 100 cm, Rome, Galleria Doria Pamphili (crédit photographique: dans Jonathan Brown, Jusepe de Ribera: Prints and Drawings, Princeton, N.J., Princeton University Press, 1973).

Figure 3. Frère Rufilus, Initiale R, miniature d'un Légendaire du XIIe siècle, autrefois à Sigmarinen, Hof-bibliothek, ms. 9, fol. 244r. (crédit photographique: Séminaire d'histoire de l'art, Fribourg, Suisse).

Figure 4. Crucifixion symbolique, Bible moralisée, vers 1235, Paris, Bibliothèque nationale, ms. latin 11560, fol. 186r. (crédit photographique: Bibliothèque Nationale de France, Paris).

Figure 5. Le tombeau de l'archevêque Siegfried III d'Eppstein, vers 1230, cathédrale de Mayence (crédit photographique: Marbourg Art Resource, New York).

Figure 6. L'évêque Siegbert de Minden accompagné de deux prêtres et deux diacres, vers 1050, ivoire, 14 x 7 cm, Berlin, Staatsbibliothek Preussischer Kulturbesitz, Ms. germ. qu. 42, couverture (crédit photographique: Rheinisches Bildarchiv, Cologne).

Figure 7. L'église Saint-Paul d'Halifax, l'intérieur en 1987 [choeur de 1872] (crédit photographique: T.U.N.S./P. Toman).

Figure 8. L'église Saint-Paul d'Halifax, reconstitution du plan de 1750 (crédit photographique: l'auteur).

Figure 9. James Gibbs, Mary'bone Chapell [St. Peter, Vere Street], gravure: le flanc nord et le plan (crédit photographique: dans A Book of Architecture, London, Smith & Smith, 1728, pl. XXIV).

TIRÉS A PART

1. Les auteurs d'articles et de comptes rendus élaborés recevront gratuitement dix (10) tirés à part de leur texte.
2. Les auteurs de comptes rendus ordinaires recevront gratuitement cinq (5) tirés à part de leur texte.
3. Des tirés à part supplémentaires seront fournis, à frais d'auteurs, à condition que ceux-ci en fassent la demande à la rédaction administrative avant publication.